2月5日，中国工艺美术馆、中国非物质文化遗产馆落成开馆暨“中华瑰宝——中国非物质文化遗产和工艺美术展”开幕仪式在京举行。中国工艺美术馆、中国非物质文化遗产馆作为党中央、国务院在“十三五”期间决定建设的国家重点文化设施，是展示中华优秀传统文化、弘扬中华民族审美观与社会主义核心价值观、树立文化自信与民族自信的国家级文化殿堂。

“两馆”落成：彰显新时代文化繁荣发展气象的重要文化地标

中国工艺美术馆、中国非物质文化遗产馆建筑面积91126㎡，坐落于北京中轴线北延长线上，西侧毗邻奥林匹克森林公园，东侧坐落着中国共产党历史展览馆，北侧为中国科技馆，南面有中国历史研究院、“鸟巢”体育馆等建筑，为北京中轴线增添了一个新的文化地标。展馆的设计理念源于对中国传统文化的深挖与提炼。建筑的整体设计构思汲取了中国古典建筑太和殿的比例，建筑平面中轴对称左右展开没体现了中国传统建筑的对称审美。建筑立面呈三段式，由下至上分为石材基座、透明平台层和漂浮的建筑层，分别代表了中国传统文化的天、地、人，体现了中国传统建筑中的和谐之美。“两馆”项目自2019年3月30日动工奠基，2022年2月5日正式开馆，建设历时近3年，由德国GMP公司和中国建筑科学研究院共同设计。

胡和平表示，建设我国首座国家级工艺美术和非遗展示博物馆，是以习近平同志为核心的党中央高度重视文化建设的生动缩影，是党中央交办的光荣使命、重要任务。场馆圆满竣工、投入使用，充分体现了中央领导的亲切关怀和亲自推动，彰显了中国共产党领导和我国社会主义制度“集中力量办大事”的政治优势，汇聚了各部门各方面的群策群力，凝结了广大建设者、劳动者的辛勤汗水。中国工艺美术馆、中国非物质文化遗产馆集中国传统建筑之美和现代化智慧化于一身，毗邻多个大型国家级场馆，地理位置重要、建筑风貌独特、功能设施先进、精品瑰宝荟萃。中国工艺美术馆、中国非物质文化遗产馆开馆标志着我们国家又新增一处代表国家和首都文化形象、彰显新时代文化繁荣发展气象的重要文化地标。

胡和平强调，中国工艺美术馆、中国非物质文化遗产馆要深入学习贯彻习近平总书记关于文化工作重要论述精神，胸怀“国之大者”、践行初心使命，努力建设世界一流工艺美术和非遗展示博物馆，助力中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展。要积极构建科学合理立体的藏品体系、展陈体系，扎实做好收藏保护、展览展示、学术研究、公共服务、交流合作等工作，让工艺美术和多彩非遗活起来，更好融入现代生活、体现当代价值、服务经济社会发展。要适应网络化信息化智能化发展趋势，不断提高场馆运营管理水平，以丰富馆藏、精品展览、创意产品、优质服务，满足人民文化需求、增强人民精神力量，用心用情用力讲好中国故事，为推动社会主义文化繁荣兴盛、建设社会主义文化强国，守正创新担当使命、奋发有为再立新功，以优异成绩迎接党的二十大胜利召开。

8大板块，1298件（套）工美珍品，开馆之作“中华瑰宝”展览亮点多

中国工艺美术馆、中国非物质文化遗产馆开馆展览“中华瑰宝——中国非物质文化遗产和工艺美术展”由文化和旅游部主办，与场馆珠联璧合、相得益彰，是北京冬奥会期间一项重要文化内容。

据中国艺术研究院院长、中国工艺美术馆馆长韩子勇介绍，“中华瑰宝”开馆大展，共分“大国匠作”“旷古遗音”“万方乐奏”“丝路丹青”“粉墨传奇”“藉器传文”“神州迎春”“盛世重光”八个版块，涵盖了工艺美术、古琴、传统乐器、传统美术、戏曲、金石篆刻与拓本、传统年画、戏曲演出和学术报告八个部分的内容，共展出1298件珍品，80%是第一次面向社会公众展出，大部分展品是中国艺术研究院70年积累的珍藏。展览还设计了精彩的互动环节，每件展品均可扫二维码听看展品的讲解。展览力求以点带面，展示中国传统工艺美术和中国非物质文化遗产在坚守中华文化立场、传承中华文化基因、展现中华审美风范方面取得的巨大成就。

第一部分：大国匠作——走向新时代的工艺美术

该部分包含“薪火相传推陈出新（1949-1978）”“百花齐放欣欣向荣（1978—2012）”以及“新时代中国好手艺（2012年以来）”三个板块。展示1949年以来，中国工艺美术发展所取得的辉煌成就。该部分展览展出的“四大国宝”：翡翠山子《岱岳奇观》、翡翠花薰《含香聚瑞》、翡翠提梁花篮《群芳揽胜》和翡翠插屏《四海腾欢》引人瞩目。四件翡翠国宝从题材选定、形式设计到全部完成，历时八年。由40多位名扬玉坛、技艺精湛的大师能手组成的创作集体和数十名著名专家学者组成的顾问团队精诚合作，精心设计、施工，大胆创新，以此四件作品矗立起玉雕历史上的新高峰。

第二部分：旷古遗音——人类非物质文化遗产古琴艺术

该部分分别从“器”“谱”和“人”三个角度展现了古琴艺术的深厚底蕴。作为中国器乐艺术的集大成者，古琴艺术基本涵盖了琴制（形制与制作）、琴弦、琴谱、琴人、琴曲、琴史、琴歌、琴论、琴派等领域，形成由曲、谱、律、论、派、工构成的一套完整的琴学体系。古琴音乐所蕴含的意韵，包括琴曲的标题、音结构中的“韵腔”、节奏上的非均分、音质上清微淡远的倾向，承载着中国传统音乐体系的基本特征，构成中华民族音乐审美的核心。琴乐演奏中琴人一体、乐思相融的洒脱、达观境界，是中国人文精神的集中体现。

21世纪以来，古琴艺术作为非物质文化遗产被重新认知。2003年，联合国教科文组织正式批准古琴艺术成为第二批“人类口头和非物质遗产代表作”；2006年，古琴艺术经国务院批准列入第一批“国家级非物质文化遗产名录”。进入新时代，习近平总书记高度重视非物质文化遗产保护工作，古琴艺术成为非物质文化遗产保护的成功范例，迎来了空前的繁荣。

第三部分：万方乐奏——中国传统乐器文化

该部分以“古乐遗响”“弦管锣鼓”“八音竞奏”“宫商谱帙”四个板块讲述中国传统乐器博大精深的文化历史。展出的乐器藏品，力求从“历史属性—文化功能—乐器形态”视角，全面呈现中国传统乐器与器乐文化的面貌，感悟我国源远流长的非物质文化遗产，延续并传承中华民族伟大复兴足以凭借的宝贵文化基因。

中国的礼乐传统历史悠久。中国不仅有世界上最早的乐器分类法“八音”，还海纳百川，汉唐乐器中的琵琶、筚篥、箜篌、胡琴、唢呐等，更是见证了丝绸之路上的民族文化交融。宋元以来，传统乐种更是日益繁盛。具有鲜明的地域性和民族性的乐种，如水乡“丝竹”、竹寨“芦笙”、福建“南音”、新疆“木卡姆”、浙东“闹年锣鼓”、广东“硬弦软弓”，各具品貌。值得一提的是，20世纪以来，中国艺术研究院音乐研究所的前辈，不畏艰辛，建立了中国历史上第一座专业音乐博物馆。该展区还综合乐器学分类属性，设置口簧系列、笛箫系列、弓弦系列、弹拨系列、鼓系列专题，展现中国各民族同种属乐器的丰富性与关联性。

第四部分：丝路丹青——丝绸之路沿线壁画传摹

该部分作为国内在壁画临摹、研究方面规模最大、跨度最大的一次集中展出，分为“火尽薪传”“西域传道”“千年营造”三个板块，体现艺术家和文保工作者共同协作的成果，在壁画技艺传承和艺术实践上有重要参考价值。这项工程也是在新的历史条件下共建“一带一路”，加强文明对话，共同构建人类命运共同体，共同创造更多更优秀的人类文明重要成果。

第五部分：粉墨传奇——中国传统戏曲艺术

该部分从“艺孕大千”“南北争胜”“历久弥新”“民族共创”四个板块展示了中国传统戏曲艺术强大的文化基因和源远流长的发展规律。戏曲是中华文化的瑰宝，是中华民族奉献给人类和世界的杰出艺术形态，代表了传统表演艺术领域的最高成就。新中国成立70多年来，中国戏曲以“百花齐放、推陈出新”的发展方针，积极进行戏曲改革，让传统戏曲艺术持续发展。在相续不断的文化积累中，中国戏曲艺术体系、中国戏曲表演体系、中国戏曲理论体系得到充分的建构与建设，古老的戏曲艺术焕发出活态发展的新风采。

第六部分：藉器传文——金石篆刻、印谱、拓本

此部分包含篆刻、印谱、拓本三个展区，展出海内外当代最具代表性的百位篆刻家，以中国传统文化经典《论语》警句篆刻的作品百件。金石拓本、印谱撷集了国家级收藏机构珍贵藏品，展现传统文化在当下文化传承、文化建设中的重要意义。

第七部分：神州迎春——中国木版年画

年画是中国特有的、老百姓喜闻乐见的艺术形式，大都用于新年时张贴，烘托年味，含有驱凶避祸、祈盼盛世祥瑞之意，制作方式多为木版水印。该部分由“执戟佑安”“年节祥庆”“斯文在兹”“国泰民丰”四个板块组成，展出了门神主题，吉庆主题，以戏曲、文学、传说为主题，以及以世俗生活和民俗信仰为主题的四类年画作品。这些年画来自天津杨柳青、四川绵竹、江苏苏州桃花坞、山东高密、山东平度、北京等地。它们取材于现实，细腻地刻画了民俗信仰、时样节景、生产耕作、婚丧嫁娶等世俗生活，同时以鲜艳亮丽的色彩、圆润可爱的形象和喜庆祥和的立意，表达了人们对于美好生活的向往，充满了浪漫主义的艺术想象。

第八部分：盛世重光——戏曲、音乐、民俗表演与学术讲座

“盛世重光”将以戏曲、音乐、民俗表演与学术讲座等丰富多彩的形式向公众讲好中国非物质文化遗产故事、工艺美术故事、满足人民群众对美好生活的新期待。

据悉，“中华瑰宝”展同时也是北京2022年冬奥会和残奥会系列文化活动的重要组成部分。为此，该馆特别设计了冬奥主题的装置景观《从阿勒泰到北京》，置于馆内中央大厅入口处，其创意就来自新疆阿勒泰市墩德布拉克洞穴彩绘岩画以及北海公园等传统冰上运动项目。这一装置将远古先民的滑雪起源和北京的冰雪文化用镜面不锈钢呈现出来，为北京冬奥喝彩。