由中国美术馆主办的“湖上清风已百年——京津画坛艺术文献研究展”正在该馆展出，展览汇聚了陈师曾、金城、齐白石、陈半丁等近两百件名家作品，辅助展出大量早期出版文献，勾勒中国画学研究会与湖社画会发展之脉络，在呈现京津画坛整体艺术生态和多元面貌的同时，既重启对他们的研究评价，也为今日发展提供启示和镜鉴。

百年前，西学东渐的浪潮冲击着中国画坛，中国画何去何从成为一代代艺术家面临的挑战，至今余绪犹存。海上、岭南、京津三大画坛重镇应风云而起，或延承明清写意传统、以金石体格激发雄强风骨，或立足社会现实变革、在折中中西中开辟新途，或坚守民族文化立场、借鉴传统精华起衰振兴。学界将这种种探索归纳为“引西润中”与“借古开今”，“一个世纪的中国画发展表明，引西润中的融合派对推进中国画的现代化做出了无可争议的巨大贡献，而借古开今的传统派也有着不容忽视的有益建树”。

二十世纪上半叶的京津画坛便是以借古开今的传统派为主体。在“中国近世之画衰败极矣”的疾呼下，在以科学主义为基础的西方写实绘画的输入中，京津画坛植根于古都悠久的历史文化积淀，在南来北往的人文荟萃中成立各种画会，从文人雅集性质的宣南画社、松风画会到“提倡美育、发扬画法”的北大画法研究会，从“精研古法、博采新知”的中国画学研究会到“提倡风雅、保存国粹”的湖社画会；在开放视野中进行中西对诠、古今会通，坚守“文人画之价值”，辩证“画无新旧论”。一大批书画文艺名家崛起于此，齐白石、陈师曾、金城、周肇祥、姚华、陈半丁、萧俊贤、萧谦中、王梦白、王雪涛、溥心畬、于非闇、胡佩衡、秦仲文、陈少梅、启功等等。他们不仅奠立中国画进入现代美术学院教学的基础，而且成为新中国初期建立最早画院的中坚；不仅打破传统风格流派的间隔、培养全面综合的人才，而且出版刊物、组织展览、公益义卖、推行风雅。

从展出的作品中可以看见，湖上清风，既源于中国绘画千年不坠的隽永文脉，又显见在京津画坛百年传承的自觉自信。

本次展览得到私人藏家双馨斋主人鼎力支持，其书画收藏以湖社画家为主体，扇画甚为精富，文献资料详备，与中国美术馆藏品搭配展出、相得益彰。在展览同时，其慨然捐赠30余件藏品和大量文献，填补中国美术馆于京津画坛收藏的不足，为学界深入研究提供第一手材料。此举又可谓是一股清风。

展览将持续至1月31日。