文 萧艺
中国花鸟画在漫长的历史进程中，不断地丰富和发展，直到清末时，进入完美的意境，同时写意花鸟画的技巧的完善，使艺术思想性达到前所没有的高度。
中国画一如浩瀚的大海，我在其中搏浪弄潮20余年，这些年来历经从无到认知，虽能遇到许多坎坷但又陶醉，随着阅历的增长，创作的花鸟画个人风格逐步显现出来。在通往艺术殿堂的道路上，每一个艺术家几乎都概莫能外地以为自己的作品是最美的，以五百年必有圣者出，舍我其谁的自信快乐着，斗室独坐，对着自己的作品心驰神往，以为万法皆备于我。
当读者看到我创作的画时，能透过水墨与线条，窥见我的精神家园。我抱着一颗虔诚的心，渗透古法，从五代、两宋的石恪、梁楷、法常至元代的温日观、明代的林良、徐渭、陈白阳、明末清初的朱耷、石涛、乾隆年间的扬州八怪，之后的华…，以至清末的赵之谦，吴昌硕和任伯年，意向扬州八怪，意在海派之间。在创作仙鹤系列中，画中充分的表现仙鹤纯洁爱情坚贞的美德、仁慈、宽厚，那仙鹤挺着丰腴而浩的胸脯，微微举起白帆般翅膀，在碧玉的荷塘中傲视远方，或在芭蕉叶下亲昵无暇，在古柏旁苍劲与白羽对比极为体现仙鹤优雅的美，微风的飒飒作响，极目辽天，好一派鸟语花香，无论春光潋滟，秋风萧瑟，都充盈着一种生命流转的动势丰韵，组画“芦雁系列”，画雁，是中国画传统题材，五代黄荃、徐熙、宋代赵宗汉、崔白，元明两代王渊、林良、吕纪，最有成就要数清代画家边寿民，这些前辈大师都是画雁的圣手，我在吸收借鉴同时，也吸收徐渭和任伯年等人用胶水技法，多次偿试，画出的芦雁图，为个性化发展的新模式，对芦雁情状形态的充分掌握和构图章法的变化多姿，晴滩静集，凌风高举，月渚归飞，深芦息羽，双雁齐飞，苇间休翎，大多与数枝芦获相组合，芦苇的线条勾勒，书法的用笔，芦苇的姿态又与鸿雁的动势相呼应，俯仰有至，穿插有情，泼墨挥洒，水晕墨章，充分应用水墨语言和胶的渗化张力，来强化作品的艺术美，表现出所画芦雁与前人不同，又得古人创作思想最佳实践成果。
画是凝练的浓缩，净化了的语言，一个真正的画家如果他的画境是博大的、沉雄的，那么他的画会深深感化他人，画能言志，助人伦、成教化，让欣赏者的思维情感，人生品格都得到净化与提升。
艺术本来就是艺术家心智的果实，形成艺术独特的风貌其中有着社会的、历史的、心理的原因。艺术家耻于食古人的剩菜残羹，力图另辟蹊径，但是失败者居多，成功的居少，艺术史发展到了今天，不知有多少才智之士毕生攀登着一个个高峰，唯大智大勇者，有指望在历代巨人的肩上，向前跨进一步，当艺术家从自我陶醉的状态清醒过来的时候，才感到高峰犹远。
梅花是情花之首，因其耐寒的品性，被历代文人吟诵，也是我最喜爱的题材之一，我在画梅表现上以墨梅为主，强调冷香，梅花开于冬天，本来就具有冷的特性，追求 “疏枝瘦朵”，不食人间烟火，清妙之气，所作梅花姿态轻盈巧妙，但又极奥文秀之气，对花瓣和花蕊勾点，由于运用了飘逸的行草书笔意，可谓清秀生动，“花光圈处动,苔色点来苍”。这种灵秀，生动的艺术效果，似觉有香。
品茗图也是我总爱表现的一个重要内容，容入诗是无形化，画乃有形诗的境界，尺幅之内，一把小壶，一枝梅花，一卷古书或瓜果梨桃或竹笋、蘑菇、白菜、萝卜、佛手、莲蓬，悠悠古意，寄情于大自然原生态生活，表现了当今人们想往的田园休闲绿色食品的生活方式，想往名山古刹，清泉飞瀑，携琴访友奏天籁之音，三五好友松下煮泉品茗，桃花林前两人对弈，登高远望，吟诵歌赋，念天地之悠悠，独怆然而涕下，或溪边垂钓，志不在于…。在追求画境里强化了到桃花源里去，作武陵渔者，日出而作，日没而息地躬耕，日见桃花尽日随流水，晚听寒雨连江夜入吴幽静…。没有了嗡嗡营营地追逐，蝉蛄嘹噪般争执…。每当画品茗图想到这些时，我就兴奋着、陶醉着。中国画直抒胸臆的快感，来源于它语言的痛快淋漓，来源于假自然陶咏呼我的山川大神般的自信，傅抱石先生曾说“中国绘画原本是兴奋的，用不着加其他调剂”这“兴奋”二字，质朴之中奥义在焉。中国画家的兴奋如兔超鹘落，稍纵即逝，不能持续于苦役般的描画之中，中国画是即兴神驰的产物，它近乎中国的汉诗，利于言情述怀，钝于状物描摹。
很多同道常说花鸟画一罩色就“俗”了，就不“雅”了，这里，我们不免要追寻一下中国自古以来在审美心里上的一些痼疾，但凡文人失意，寄情诗画，就难免戴上一副偏见的眼镜，视破败寒酸为萧疏清逸，以枯槁残缺为淡远简賅，这就深深地打上了破落户飘零子弟的心灵烙印，本能地拒绝华采于炜烨，拒绝蓬勃的气象与灵动的生命，蜷曲不展的心态使他们不自觉地走入了美的误区，陶醉于丑的所在，于此，我们必须弄清的问题已非于“雅”和“俗”的本质，否则，我们很容易自我纳入狭义的箩筐，“雅”的本性是“气质高华，心志超迈”，这其中必然包涵着画家对生命的挚爱和热情，而不以水净墨纯或反是繁彩的色区别来判其“雅俗”，当你把一束兰花，一把提梁壶用墨色幻化灵变，超越象外，非一般自许清高者可见项背。
中国写意花鸟画“以诗为魂，以书为骨”具此两者，则中国写意花鸟画永葆厥美，傲视群伦，在写意花鸟画前进的道路上，没有终南捷径，伟大的文化就是一座泰山，必须拾级而上别无选择，攀登山顶，才能有“会当凌绝顶，一览众山小”的诗人浩歌。释迦牟尼说“一滴水如何不干枯？到海去﹗”永远虔诚向伟大的传统文化学习，用时代视角审美情趣去发展创造﹗ |